|
МУЗЫКА
Голощекин отмечает юбилей в Минске
Анатолий СМОЛЬСКИЙ
«Вас хорошо знают как яркого представителя отечественной джазовой школы, музыканта редкого дарования. Ваше творчество — это сплав виртуозной техники, блистательной импровизации и эмоциональной выразительности. Сохраняя верность лучшим классическим канонам, вы всегда современны и открыты для смелых экспериментов» — это слова из поздравления президента России Владимира Путина художественному руководителю Государственной филармонии джазовой музыки в Санкт-Петербурге, народному артисту России Давиду Голощекину по случаю его 60-летия. Завтра Давид Голощекин выступает в Минске.
Основанная 15 лет назад первая в России и единственная в мире джазовая филармония много сделала для развития жанра. В прямом и переносном смысле Голощекина называют первой скрипкой российского джаза, человеком-оркестром. Выдающийся мультиинструменталист, он виртуозно владеет десятью инструментами: от фортепиано и скрипки до флюгельгорна и виброфона.
29 сентября в ТЮЗе «Джаз-саунд-клуб Евгения Владимирова» посетит Давид Голощекин с премьерой программы «Мистер Джаз», которой он отмечает свой юбилей.
О своем видении великого музыканта рассказывает «хозяин» клуба Евгений ВЛАДИМИРОВ:
— Еще в 1971 году Дюк Эллингтон восторженно оценил «ленинградского маэстро» и назвал его «мистер Джаз за железным занавесом». За свою 45-летнюю музыкальную карьеру народный артист России Давид Голощекин записал более 20 сольных альбомов на родине и немногим меньше за рубежом. В СССР его пластинки выходили и переиздавались многотысячными тиражами. Горячий, импровизационный мэйнстрим — основная ветвь современного и классического джаза — его стихия. В каждой композиции он мастерски меняет инструменты и предстает перед нами скрипачом в духе Стефана Граппелли, саксофонистом в стиле Коулл Хоукинса, трубачом класса Гиллеспи, пианистом а-ля Эрролл Гарнер.
Его слава родилась не в одночасье. В основе популярности — огромное дарование, неустанный труд и энтузиазм, которые присущи ему и сегодня. Владение многими инструментами выручало артиста не однажды. Как-то на концерт не явился барабанщик, и Голощекин сел за ударную установку и исполнил довольно техничные сольные эпизоды. Еще случай: на одном из выступлений в джаз-клубе он неожиданно использовал стоящий на сцене виброфон, который теперь стал постоянно используемым инструментом.
Маэстро считает, что современный джазовый музыкант обязан быть всесторонне образованным. Сам же всеобъемлюще знает джазовую классику, ему присущи тончайшее стилевое чутье, безупречный вкус. Он не приемлет пассивного воспроизведения того или иного стиля, механической имитации. Каждый раз на сцене у него рождается оригинальная композиция, складывается целостная программа с определенным тематическим сценарием. Все его выступления можно считать камерными и в то же время эстрадными и неакадемическими. Отказавшись от детального музыковедческого или эстрадного конферанса, он сам информирует зрителя, представляет музыкантов, диктует правила игры. И поэтому кажется, что он распределяет роли, определяет место и длительность соло, пауз, аплодисментов, ведет ансамбль и слушателей. В этом — залог успеха, в этом — его сила.
Некоторые современные слушатели говорят о его консервативности, упрекают в привязанности к музыке прошлых лет. Но он был и остается сторонником джазового романтизма и убежден, что классический джаз, понимаемый как мейнстрим, включающий свинг, би-боп, кул, хард-боп, способен развиваться безгранично и никакое новаторство невозможно без твердой школы.
|